토마스 스트로넨 TIABG 첫 내한공연 [서울]

노르웨이 출신의 드러머 토마스 스트로넨은, ECM 음반을 듣는 관객들에게는 친숙한 이름입니다. 주로 현대적이고 사색적인 작품들로 가득찬 그의 디스코그래피 중에서도 그가 2015년 발표한 ECM 음반 'Time Is A Blind Guide'는 그의 작곡가로서의 역량을 발견하게 해주었고, 이어서 발표한 이 어쿠스틱 밴드의 두번째 음반 'Lucus' (2018)는 재즈 전문매체 All About Jazz의 별 다섯개 만점 평가를 받으며 전세계의 재즈 애호가 및 평론가들로부터 극찬을 받았습니다. 토마스 스트로넨의 'Time Is A Blind Guide' 첫 내한공연은 '침묵 다음으로 가장 아름다운 소리'를 모토로 삼고 있는 ECM 사운드를 라이브로 접해볼 수 있는 특별한 기회로, 이들의 음악은 겨울이라는 계절과도 특히 잘 어울립니다. 유러피안 재즈의 정수를 들려주는 이 그룹은 피아노-바이올린-첼로-베이스-드럼으로 이루어진 5인조 편성으로 마치 영화 음악의 사운드트랙 같은 현대적인 감성의, 흡사 클래식 음악같은 연주를 들려줍니다. 이들의 정체성은 꼭 특정 장르의 틀 안에서 정형화되지 않습니다. 이 음악이 재즈냐, 클래식이냐의 구분조차 무의미 합니다. 오직 의미가 있는 것은 이들의 회화적이고 영화적인 음악은 비로소 공연장에서 그 미세한 떨림까지 들어야만 비로소 온전히 체험이 된다는 것입니다. 빛의 건축가 안도 타다오가 설계한, 뛰어난 어쿠스틱을 자랑하는 JCC 아트센터에서 노르웨이 감성의 ECM 사운드를 체험하세요. <프로그램> 컨템포러리 어쿠스틱 앙상블 'Time is a blind guide' 가 발표했던 2015년과 2018년 ECM 음반의 수록 곡들을 주로 연주할 예정이며, Wednesday, Friday, Weekend 와 같은 일상적인 인상을 표현한 곡들부터 보다 심오하고 철학적인 느낌의 Everything Disappears, Lost Souls, Truth Grows Gradually 등 오로지 음악으로 표현 가능한 시간과 공간, 그리고 우리의 존재에 대한 고민을 컨템포러리 재즈 현악 앙상블의 음악 안에서 담아내고자 합니다. 이들의 연주가 재즈라고 평가될 수 있는 큰 이유는 바로 즉흥성에 있습니다. 느슨하게 짜여져 있는 음악적 구조는 있지만, 음악을 연주하며 관객과 서로 교감하는 그 순간에 최대한 집중하며, 드러머 토마스 스트로넨의 리더십 아래 밴드는 매우 유기적으로 반응하며 즉흥적으로 움직입니다. 이들의 연주는 민첩하고, 날서있기도 하며, 때로는 심연의 깊은 어두움을 표현하기도 하며, 서서히 스며드는 삶의 환희를 표현하기도 합니다. 이번 공연은 ECM의 정수를 보다 시각적으로 체험할 수 있는 기회를 제공하고자, ECM의 여러 음반 커버를 장식했던 사진작가 안웅철의 사진을 음악과 함께 체험해 볼 수 있습니다. 마치 미술 또는 사진 전시회를 감상하듯 음악에 맞게 선별된 사진은 'Time Is a Blind Guide'의 음악이 그려내는 다양한 풍경위로 혹은 자신의 더 깊은 고요함의 내면으로 여행하는 듯한 느낌을 제공하며, 마치 한편의 영화를 보는 듯한 독특한 시청각적 즐거움을 제공할 것입니다.